| Summary: |  SprÃ¥k-, natur- och kulturmiljöer, sÃ¥väl inhemska som främmande, har sedan länge fascinerat och inspirerat konstnärer, musiker och kompositörer inom vitt skilda genrer under olika tidsepoker. Inom den samiska kulturen finns bruket att jojka en plats, en person eller händelse. Hur kan man använda sig av en liknande utgÃ¥ngspunkt vid ett kollektivt improviserande musikskapande som sker i stunden, i realtid? Hur kan man pÃ¥ ett konstnärligt begripligt och konkret sätt använda sig av inspiration frÃ¥n specifika geografiska regioner, händelser och etnologiska företeelser vid musikskapande? Hur pÃ¥verkar kunskapen om och erfarenheten av en specifik kulturmiljö ens konstnärliga uttryck? Vilka nödvändiga metoder och verktyg växer fram under den sökande processen? I Váhtjerduottar beskrivs en videodokumenterad improviserad utomhusfestivalkonsert pÃ¥ lÃ¥gfjället Dundret i Gällivare med frijazztrion Rävelden där musikerna spelar/interagerar utifrÃ¥n en kollektiv agenda om att “spela en platsâ€, att försöka vara ett med elementen just där och dÃ¥. Trion jobbar utifrÃ¥n instrumentsättningen gitarr, piano och trummor/percussion med mer eller mindreo konventionella metoder. Musikernas respektive bakgrunder, deras inställning före konserten och deras analyser efterÃ¥t färgar huvudfrÃ¥gan och ger flerdimensionella svar kring denna riktade kollektiva improvisation som utfördes pÃ¥ en kulturgeografiskt samisk plats. Denna arbetsprocess har alstrat nya metoder som kan tänkas bidra till att enklare kunna “avkodaâ€, hantera och realisera impulser vid musikskapande och framförande av musik som är avsedd att ljuda av specifika platser, miljöer och händelser. Läsaren och lyssnaren fÃ¥r en inblick i de individuella kreativa processer som omgärdar detta arbete genom en föreläsning där uppspelning av klingande material ingÃ¥r.
|
|---|