Quand l’art prend la parole

• Published in: Cahiers de littérature orale
• Main Authors: Ayala, Marcial Camilo, Biebuyck, Daniel P., Bru, Josiane, Iborra-Sanchez, Corinne, Lebarbier, Micheline, Leguy, Cécile, Maire, Aurélie, Morvan, Arnaud, Ottino-Garanger, Marie-Noëlle, Ottino-Garanger, Pierre, Pentikäinen, Juha, Perrin, Michel, Privat, Jean-Marie, Raby, Dominique, Steiner, Paule, Vinson, Marie-Christine
• Other Authors: Calame-Griaule, Geneviève
• Format: Other/Unknown Material
• Language: French
• Published: INALCO 2013
• Subjects: phil; lang; inuit
• Online Access: http://journals.openedition.org/clo/420

Ce numéro propose une libre exploration - très richement illustrée - de quelques-unes des manières et des raisons dont la littérature orale peut inspirer des créateurs, dessinateurs, peintres, sculpteurs, plasticiens, imagiers. Le voyage conduit aux extrêmes du temps - de la culture magdalénienne aux installations contemporaines d'Annette Messager -, et aux extrêmes de l'espace, du Grand Nord (tambours chamanes ou graphismes inuit) aux tikis des Îles Marquises. Il s'agit de donner à voir et à comprendre comment les systèmes expressifs peuvent s'autonomiser de la parole et entretenir entre eux, et entre eux et la parole, une grande variété de rapports que règle la coutume ou que réinvente l'artiste (peinture kija des aborigènes d'Australie, figurines qui parlent chez les Balega d'Afrique ou verbe tissé des molas du Panama). Ainsi s'étend le périmètre de l'oralité au-delà de son aire sémio-linguistique habituelle et se complexifie, sinon se typifie, la dynamique des interactions entre pratiques langagières et pratiques artistiques. L'ensemble des contributions permettent de prendre une conscience toujours plus colorée de la diversité des ontologies qui organisent nos visions du monde et d'illustrer la beauté du geste créateur quand l'artiste qui a de l'étoffe croise l'étoffe de la parole. This edition offers free exploration – with a wealth of illustration – of some of the ways and reasons for oral literature to inspire creators, designers, painters, sculptors, plasticians and imagers. The journey leads to the extremes of time – from Maghreb culture to Annette Messager’s contemporary facilities – and to the extremes of space, from the Great North (chamois drums or inuit graphics) to tikis in the Marquise Islands. The aim is to see and understand how expressive systems can empower themselves from speaking and maintain a wide variety of relationships with each other and between them and the speech, which are customary or the artist reinvented (kija painting of the aborigens of Australia, figures that speak in the ...