Маски коренных народов Тихоокеанской России : The Masks of the Indigenous Peoples of Pacific Russia.

• Main Author: Владимир Викторович Подмаскин
• Format: Report
• Language: unknown
• Published: Россия и АТР 2019
• Subjects: маска; маскоид; маскировка; петроглифы; Приморье; Приамурье; Чукотка; Сахалин; тунгусоманьчжуры; палеоазиаты; духи-предки рода; шаманские маски и ритуалы; медвежий праздник; элементы театра; сувенир.; mask; maskoid; disguise; petroglyphs; Primorye; the Amur region; Chukotka; Sakhalin; Tungus-Manchus; Paleoasiatic; spirits of ancestors; shamanic masks and rituals; the bear feast; elements of theatre; souvenir; Evenki; Pacific; Chukchi; eskimo*; Evens; Koryaks; Uilta; ЧУКОТКА
• Online Access: https://dx.doi.org/10.24411/1026-8804-2019-10028; https://cyberleninka.ru/article/n/maski-korennyh-narodov-tihookeanskoy-rossii/pdf

В статье на основе анимистической теории рассматриваются эволюция и значение масок в культуре удэгейцев, нанайцев, уйльта, орочей, эвенков, эвенов, нивхов, коряков, чукчей, эскимосов, алеутов, айнов. Выявляются закономерности функционирования шаманских масок, связанных по своему происхождению с представлениями о духах-предках рода и мифологическими персонажами. В масках нашли отражение образы животных, духов-хозяев местности и вселенной, культурных героев. Маски и маскировка применялись в ритуалах почитания предков, охотничьих и тотемных обрядах, лечебных сеансах, в ходе свадеб и массовых народных праздников. Представлены способы изготовления и ношения масок. Делается вывод об их связи с татуировкой, орнаментом и образным письмом. Анализ эволюции масок в этнографической среде региона показал, что первоначально они представляли собой изображения животных, затем человека и, наконец, духов-хозяев природы и всевозможных фантастических существ. Металлические маски-личины использовались в военном деле. Выяснилось, что анимистические представления о масках и маскировке у народов Тихоокеанского региона характерны для периода разложения родового общества, связанного с появлением множества образов благожелательных душ, духов и демонов, что способствовало зарождению конфликтов в элементарных театральных представлениях. В данный период появляется главный художественный образ (шаман) в «одушевлённой » маске. Бытовало убеждение, что душа, содержащаяся в скульптуре, может переселяться в человека. Анализ обрядов и обычаев, подтверждающих всеобщее «одушевление » природы, позволил сделать вывод о сохранении веры в реальное перевоплощение, о единстве происхождения и развития элементов театра, независимо от его локального и этнического своеобразия. Согласно позднейшим сведениям, маска, потерявшая свой первоначальный смысл и назначение, стала применяться для забавы и развлечения, сегодня она — сувенир, визуальная символика этнической идентичности, подарок на память. : The paper is based on animistic theory and describes the evolution and nature of masks in the culture of the Udege, Nanai, Uilta, Orochi, Evenki, Evens, Nivkhs, Koryaks, Chukchi, Eskimo, Aleuts and Ainu. The regularities of functioning of shamanic masks which origins were associated with the representations about spirits of ancestors and mythological characters are revealed. The masks reflected the images of animals, spirits that were the owners of the area and the universe, cultural heroes. Masks and disguises were used in ancestral worship, hunting and totem rituals, medical sessions, weddings and mass folk festivals. The methods of manufacturing and wearing masks are presented. The conclusion about the connection of masks with a tattoo, an ornament and figurative writing is made. The evolution of masks in the ethnographic environment of the region showed that initially they depicted animals, then a man and finally the spirits — the owners of nature and all sorts of fantastic creatures. Metal masksguises were used in military affairs. It turned out that animistic representations about masks and disguises among the peoples of the Pacific region characterized the period of decomposition of the tribal society associated with various images of benevolent souls, spirits and demons that contributed to the emergence of conflicts in elementary theatrical performances. During this period, a main artistic image (a shaman) appeared to animate a mask. It was believed that the soul from a sculpture could move into a person. The analysis of rites and customs, confirming the general “animation” of nature, showed the preservation of faith in the real transformation, the unity of the origin and development of the elements of the theatre regardless its local and ethnic identity. According to the latest information, a mask lost its original meaning and purpose and started to be used for fun and entertainment. Today it is a souvenir, visual symbolism of the ethnic identity, a keepsake.